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El director venezolano Alfredo Anzola, autor de films como Se Solicita Muchacha de Buena Presencia y Motorizado con Moto Propia (1977) Coctel de Camarones (1984) y De Cómo Anita Camacho Quiso Levantarse a Marino Méndez(1986),retorna a la pantalla grande en la faceta cinematográfica que experimentó en su comienzos. En esta ocasión estrena su película Erase una vez un Barco, documental que retrata la vida y el trabajo de numerosas personas que construyen peñeros en la costa del oriente del país. La cinta cuenta con la colaboración del reconocido actor y humorista Emilio Lovera quién cumple con la labor de contarnos esta conmovedora historia a través de las playas venezolanas.
El film se encuentra actualmente en las carteleras del país. Así que, consulten las suyas.
Fernando Trueba, junto al diseñador Javier Mariscal, realizaron una de las cintas más hermosas y románticas ha podido ofrecer la 15 edición del Festival de Cine Español en Venezuela. La génesis de esta idea se remonta al 2003, unos años después de que Trueba realizara aquel documental titulado Calle 54, el cual reagrupa a todas las figuras (vivas hasta el momento) más emblemáticas e importantes del Jazz latino. Esta experiencia, y su amor por la música cubana, lo llevaron a elaborar la idea de una cinta de ficción ambientada en La Habana de los años 40s. El resultado es una colección exquisita de una historia de amor, un riguroso trabajo de animación, así como también la música que acompaña la obra bajo las órdenes de Bebo Valdés. Una corriente de sonoridades que transitan por las calles tanto de La Habana como de Nueva York, inmersas de guaguancó, jazz, boleros y demás.
La trama se concentra en relatar la historia de amor de Chico y Rita, dos jóvenes cubanos que se juntan por primera vez gracias al hecho de ser amantes de la música y que se disponen a cumplir sus sueños y triunfar a como dé lugar; uno como intérprete y compositor y la otra como cantante. Su vida resulta ser un vaivén de situaciones que los unen y separan constantemente mientras los obstáculos se interponen en su vida.
El guión peca de repetitivo en determinadas circunstancias por este hecho de reencontrar y separar a los personajes, sin embargo, el transcurso de la cinta causa un efecto totalmente entretenido hasta su final al enriquecerse de la “participación” de importantes figuras de la escena musical de los años 40s y 50s como Dizzy Gillespie y Tito Puente. A esto le agregamos la labor artística de Javier Mariscal, el diseñador español que se ha sumergido en el cine de una manera tan apasionada que sus dibujos y animaciones complacen al espectador recreando una atmosfera urbana verosímil, cautivadora y noble.
Fernando Trueba, luego de venir de su película El baile de la Victoria, la cual no convenció a la crítica, retorna a su caprichosa pasión musical aplicada en Calle 54. Este director es un melómano capaz de canalizar sus dotes de artista para llevar de la mano ambas artes sin descuidar la importancia del lenguaje cinematográfico y el de la partitura. El director se ha reencontrado con la música de una forma tan contundente que reitera la singularidad de su filmografía, tan diversa como la selección de géneros musicales que escoge para esta cinta así como también el reencuentro de la más digna y beneficiosa mezcla. Su dirección se desplaza en el ambiente de una época prolífica de la música cubana y norteamericana, recreando las virtudes y el acabado artístico de las fusiones sonoras mientras cuenta la relación de Chico y Rita, trepidante como el Jazz y romántica como el bolero.
La producción sin duda es un regalo de estos realizadores que han rescatado una época dorada, imposible de olvidar y que en definitiva es una divertida y seductora película hecha con el cariño más grande que se le puede depositar a una creación.
El reconocido y experimentado en liricas urbanas venezolanas, participante y ganador del primer lugar de la popular “Batalla de los Gallos en Madrid” (2008), Mc Klopedia, ha realizado un producción discográfica titulada "Superlirical". Propuesta musical en solitario que descubre al también integrante de la agrupación de Rap Séptima Raza, explorando vertientes musicales del Soul, R&B, Funk, Jazz, Hip Hop, New Age, y Reggae.
Esta iniciativa revela a un melómano como Ramses Meneses (Mc Klopedia) dispuesto a expandir su conocimiento musical tanto como su versatilidad en el canto; dato que recuerda la progresiva evolución vocal de Anthony Kiedis, de la agrupación Red Hot Chili Peppers.
La agrupación que acompaña al rapero venezolano la conforma una línea importante de jóvenes músicos que son reconocidos en el ámbito sonoro de la sociedad venezolana. Bautizados con el nombre de “Mc klopedia y la Guerrilla jipi”, los integrantes de esta agrupación son: Arturo Soto (Guitarra y Coros), Enrique Pérez (Bajo y coros), Rafael Pino (Percusión y coros), Simón Hernández (Batería) y Eddie Cisneros (Teclados).
Dejamos para todos los interesados el video del sencillo promocional de esta nueva faceta que ha prometido la evolución artística de Mc Klopedia; pero también la del Rap y Hip Hop en Venezuela.
Hoy la edición número 68 del Festival Internacional de Cine de Venecia concluye sus sorpresas y expectativas. Aquellos que presenciaron cada película que se estrenó en la hermosa ciudad italiana retornarán a sus casas y/o respectivos proyectos.
A pesar de ello, siento la necesidad de compartir los tráilers de aquellos films que considero indispensables para los cinéfilos; y por supuesto, recomendar estar pendientes y atentos a las fechas de estrenos de estas 6 prometedoras películas.
The Ides Of Marchdel famoso director y actor norteamericano George Clooney fue la obra encargada del acto de apertura en dicho festival. Ryan Gosling es el supervisor de campaña de un candidato presidencial (Clooney).
Tomas Alfredson exhibe su film Tinker, Tailor, Soldier, Spy. La historia, basada en la novelahomónima del autor británico John le Carré, es una pieza que promete una narración y solidez en su puesta en escena abrumadora, además de contar con un reparto a cargo de Gary Oldman, Colin Firth y Toby Jones.
Si el año pasado en Venezuela llegó, junto al Festival de Cine Francés El escritor Fantasma de Roman Polanski, este año, su película Carnage, deslumbra con una trama ingeniosamente humorística y que se posa sobre cuatro extraordinarios actores de la pantalla grande: Jodie Foster, Kate Winslet, Christoph Waltz y John C. Reilly.
Al Pacino, además de haber sido homenajeado en esta nueva entrega del Festival, estrenó su film Wilde Salomeel cual no forma parte de la competencia del certamen pero que forma parte de la familia de cintas que integran el evento. Esta nueva pieza recuerda un poco su opera prima ya que conserva esa faceta documental: Looking For Richard.
La película de ciencia ficción EVA, dirigida por Kike Maíllo cuenta con un elenco estupendo, comenzando por el reconocido rostro de Daniel Brühl (Adios Lennin, Bastardos sin Gloria). Una cinta que refuerza el avance tecnológico del séptimo arte en España y continúa expandiendo el horizonte cinematográfico de las películas iberoamericanas.
Por último, la presencia latinoamericana (y mundial) se manifiesta con el documental¡Vivan las Antípodas!, una producción en conjunto de Alemania, Argentina, Holanda, Chile y Rusia. Su director, el documentalista ruso Victor Kossakovsky, explica, a través de un extenso y apasionado viaje, las relaciones entre los países Argentina y China; Chile y Rusia; Hawai y Botsuana, Nueva Zelanda y España. De esta forma decide demostrarnos, junto a los protagonistas los hermanos Pérez, que los kilómetros que nos separan no son razónsuficiente para considerarnos apartados en nuestro extenso planeta tierra.
P.D: Haz click AQUÍ para ver la lista completa de todas las películas que participaron en el festival.
